De África às Américas: A Herança Musical de "Ataole"

"Ataole" Song Around The World é a mais recente comemoração de Playing For Change em homenagem ao Dia Internacional dos Afrodescendentes. Esta canção destaca a conexão entre as pontes que unem as tradições musicais de Palenque, Colômbia, e Angola, com a participação de artistas emergentes de todo o mundo.

As Raízes Africanas da Colômbia e do Brasil se Conectam Através da Música

Profundamente enraizada na história da migração forçada de africanos durante o comércio transatlântico de escravos, Angola serviu como um ponto de origem importante para os indivíduos escravizados trazidos para as Américas, criando conexões culturais duradouras entre a África e países como Colômbia e Brasil.

Especificamente, San Basilio de Palenque foi fundado no século XVII por africanos escravizados que escaparam e é considerado o primeiro povo africano livre nas Américas. Posteriormente, foi declarado Obra-Prima do Patrimônio Oral e Imaterial da Humanidade pela UNESCO em 2005.

Desde então, a comunidade preservou muitas tradições africanas, incluindo a língua, música, dança e práticas religiosas, tornando-se um testemunho vivo da herança africana nas Américas. Entre as tradições mais importantes estão as práticas de percussão. Os tambores são utilizados em cerimônias e rituais religiosos, muitas vezes associados a práticas espirituais africanas. Acredita-se que os ritmos e a música tenham um significado espiritual e são usados para se conectar com os ancestrais e divindades.

Festival de Tambores de Palenque | (Documentário)

Essas tradições de percussão influenciaram vários gêneros musicais na Colômbia e além. Elementos desses ritmos podem ser encontrados na cumbia, champeta e outros estilos musicais afro-colombianos. Esses ritmos, instrumentos e estilos musicais africanos têm paralelos nas tradições musicais brasileiras, como o samba, o candomblé, o maracatu e a capoeira.

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ARTISTAS DESTAQUE 🎶

Louis Mhlanga

Kyoto, Japão

Louis Mhlanga é um músico altamente renomado do Zimbábue. Embora seja guitarrista de profissão, ele ama todos os instrumentos, desde os tradicionais até os modernos. "Minha música é apenas uma expressão das minhas experiências e da conexão que tenho com os eventos do dia a dia", diz Mhlanga. "Também se trata da felicidade que sinto quando posso alcançar outras almas através da música."

Como nos conhecemos: Nosso guia em Joanesburgo, Lesego Rampolokeng, nos falou sobre seu bom amigo, Louis Mhlanga, a quem descreveu como um guitarrista mais eletrizante que Jimi Hendrix. Uau. Tínhamos que conhecê-lo. Lesego ligou para ele e marcou uma reunião. Depois de lhe contar quem éramos e qual era a nossa visão, ele disse que o único tempo que tinha disponível era naquele momento, então ele nos deu as direções para sua casa, e gravamos no seu quintal. A espontaneidade do PFC é incrível e um dos segredos da beleza que o projeto possui.

Raúl Tolingas

Luanda, Angola

Raul Fernandes Da Fonseca, conhecido artisticamente como Raúl Tolingas, é um multi-instrumentista angolano nascido em Luanda, Bairro Marçal, em 10 de junho de 1954. Ele foi membro do "Agrupamento Kissanguela." Kissanguela é um grupo musical angolano formado em 1974, um ano antes da Independência Nacional, pela seção cultural da JMPLA com a perspectiva de se tornar seu braço cultural. Seu principal objetivo era servir como veículo para a transmissão das diretrizes e da estratégia política do MPLA. O grupo reuniu vários cantores e compositores, após o fechamento dos principais estúdios de gravação.

O grupo político-cultural se dissolveu em 1981 (Kissanguela, na língua nacional Kimbundu, significa socialização e distribuição equitativa de meios). Raul ainda vive em Luanda, Bairro Marçal, onde o PFC o conheceu em 2022 durante nossa viagem a Angola. Ele continua se apresentando ativamente em clubes locais e sempre permanece próximo de sua comunidade.

Andrew Baham & Big Sam

Nova Orleans, Luisiana

Sammie "Big Sam" Williams é um trombonista e líder de banda americano de Nova Orleans, Luisiana. Ele foi membro da Dirty Dozen Brass Band e lidera a Big Sam's Funky Nation.

Andrew Baham atuou e gravou como membro de vários conjuntos prestigiosos, incluindo o Quinteto de Ellis Marsalis, Delfeayo Marsalis e The Uptown Jazz Orchestra, Jesse McBride and The Next Generation, Big Sam's Funky Nation, The Stooges Brass Band, Soul Rebels Brass Band, entre outros.

Escuela de Danzas Batata

Palenque, Colombia

A Escola de Dança Batata foi fundada na década de 1990 para conservar e preservar as diversas expressões culturais da comunidade de Palenque na Colômbia. Além da dança, esse processo impacta positivamente o crescimento pessoal de cada membro, com 90% tornando-se embaixadores culturais, líderes juvenis e jovens exemplares. A escola oferece danças representativas da comunidade de Palenque, como Mapalé, El Pavo y La Pava, Culebra, Katalina e Bullerengue.

Alana Alberg

Paraty, Brasil

Alana Alberg, nascida em Tietê, São Paulo, Brasil, é uma baixista profissional e professora que atualmente reside no Rio de Janeiro.

Tendo começado a tocar baixo aos 13 anos, Alana possui uma ampla gama de experiências profissionais em vários gêneros musicais. Ela emprestou seu talento para o teatro musical, produções de TV, gravações de estúdio e inúmeras bandas ao vivo, abrangendo gêneros como metal, rock, bossa nova, funk, soul e mais.

Atualmente, Alana é membro da renomada e prolífica banda brasileira Blitz, com a qual faz extensas turnês pelo país. Além disso, ela colabora com artistas notáveis como Thiago Pantaleão, Jade Baraldo, Juliana Linhares, Jay Vaquer, entre outros.

Julian Mojica

Cartagena, Colombia

Julián Mojica nasceu em 4 de maio de 1984, na Colômbia, e começou a tocar acordeão aos sete anos de idade com o apoio de seu pai.

Seu esforço e talento natural o levaram a participar do Festival Vallenato, um evento que acontece todos os anos na Colômbia para preservar o gênero e seus subgêneros, assim como inúmeros eventos culturais. Após participar por oito anos consecutivos, Julián venceu o "Festival de la Leyenda Vallenata" na categoria profissional em 2018, tornando-se o "Rey Vallenato" de 2018.

Julián se destaca na cena musical por seu virtuosismo na execução dos ritmos vallenatos, repertório tradicional e por suas contribuições distintas a este instrumento. Ele é reconhecido por acompanhar e ser convidado por renomados trovadores, mestres e expoentes contemporâneos da cultura vallenata para participar de várias produções discográficas e grandes concertos.

Ichika Nito

Tóquio, Japão

Ichika Nito é um músico japonês, multi-instrumentista, produtor musical e YouTuber, com mais de 300 vídeos e uma base de fãs de 2 milhões de inscritos. Ichika começou sua carreira musical tocando piano, inspirado pelas obras de Bill Evans, Ryuichi Sakamoto e Joe Hisaishi. Ele praticava sozinho durante quatro horas por dia. Aos 15 anos, começou a tocar guitarra e baixo.

Logo, ele ganhou reconhecimento ao postar vídeos de covers e improvisações, eventualmente mostrando suas habilidades em vídeos musicais com títulos divertidos como “When Nirvana only gives you 60 seconds to audition” (Quando o Nirvana só te dá 60 segundos para a audição), o que lhe rendeu popularidade entre a jovem comunidade de gamers e fãs de anime, principalmente nos EUA.

Washboard Chaz

Nova Orleans, Luisiana

Chaz tocou com uma variedade de bandas, incluindo Tin Men, Palmetto Bug Stompers e Washboard Rodeo. Em 2000, Chaz chegou a Nova Orleans e imediatamente se estabeleceu como um músico experiente, formando o Washboard Chaz Blues Trio. Como intérprete, Chaz alcançou reconhecimento internacional no blues acústico country. Ele já dividiu o palco com Bonnie Raitt, John Hammond, Taj Mahal, Anders Osborne e Corey Harris, entre outros. Também participou de bandas que abriram shows para grandes estrelas do blues, incluindo Muddy Waters, Robert Cray, Doc Watson e Keb' Mo'.

Como nos conhecemos: Conhecemos Chaz através de Roberto Luti durante uma sessão de gravação em Nova Orleans. Roberto, que tocava slide guitar no trio de Chaz, nos apresentou. Gravamos Chaz do lado de fora de um clube chamado Spotted Cat, onde ele se apresenta regularmente.

Paulo Heman

Rio de Janeiro, Brasil

Paulo Heman nasceu na Bahia, Brasil, e é músico desde os 14 anos. Ele toca afoxé e pandeiro e já tocou e gravou com alguns dos maiores artistas do Brasil, incluindo Elba Ramalho, Pepeu Gomes, Chico Buarque, Djavan e outros.

Como nos conhecemos: Conhecemos Paulo Heman pela primeira vez quando a PFC Band se apresentou na Cúpula Rio + 20 no Rio de Janeiro em 2012. Incorporamos músicos brasileiros na apresentação da PFC, e Paulo tocou percussão e tem sido nosso amigo e irmão de alma desde então. Ele se juntou à PFC Band como percussionista na nossa turnê pelo Brasil em 2014 e também aparece em muitos dos vídeos do nosso álbum PFC 3.

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